Le Krump t’intéresse, et t’as envie de découvrir cette danse ?  Germain Zambi aka Twin Sniper propose un atelier d’initiation qui s’adresse à toutes les personnes qui ont envie d’expérimenter cette danse viscérale, émotionnelle, puissante et engagée.

Il abordera les bases du krump, son histoire du krump et les différents espaces : lab, session, battle.

Cet atelier s’inscrit aussi au programme #JeSuis porté par camin aktion depuis 2020.

Twin Sniper (interview ici) est un danseur de krump versatile. Il découvre le hiphop en 2012 dans différents workshops. En 2019, il intègre la compagnie du chorégraphe David Drouard D.A.D.R Cie pour la création du spectacle MU. Il rejoint par la suite la compagnie Délit de façade en 2020. En 2021, il intègre le projet de création du contrebassiste Florentin Ginot Dead trees give no shelter auprès de la chorégraphe Soa Ratsifandrihana. Avec Anaïs Mauri aka Silent, il présente le travail en cours du duo Sonance le 6 novembre à HYPE OCC Montpellier..

A découvrir aussi :

• sa masterclass krump le 7 novembre ;

• le duo Sonance de Twin Sniper et Anaïs Silent Mauri le 6 novembre au Pôle Chorégraphique Bernard Glandier ;

• son portrait dans le film Krump Get Off de Romain Cieutat, le 9 novembre au Cinéma Utopia.

Photo © Laura Bousquet

1+1=1, un solo de Laura “Nala” Defretin – Mazel Freten, est né d’un besoin intime de se retrouver après la naissance de sa fille, ce solo explore la redécouverte de soi, la transformation du corps et la relation symbiotique entre mère et enfant.

Laura questionne l’identité, la maternité et la résilience. Dans son approche, elle part à la rencontre des publics éloignés des théâtres — notamment des femmes souvent retenues par leurs responsabilités familiales — pour créer un rapport direct, sensible et profondément humain, où la danse devient un geste de partage et de proximité.

Cette soirée présente deux soli intimement liés de Laura “Nala” Defretin et Brandon Malboneige Masele, de la fameuse compagnie Mazel Freten qui conquert les scènes et la Cérémonie d’Ouverture des Jeux Olympiques avec la danse Electro et un hiphop hybride.

La soirée est suivie d’une rencontre avec les chorégraphes.

A découvrir aussi : la création Rave Lucid des Mazel Freten, le 14 octobre à la Block Party – L’Estive, Scène nationale de Foix et de l’Ariège

Cette proposition fait partie des compagnies en circulation dans le réseau HYPE OCC.

Photo © Edouard Brane

1+1=2 est un solo de Brandon Malboneige Masele – Mazel Freten. À travers une danse alliant l’élégance de l’électro et la vitalité de ses racines congolaises, l’artiste explore son identité hybride et rend hommage à la richesse de ses deux cultures.

Ce dialogue entre gestes et musique devient un acte d’amour et de transmission envers ses enfants, une célébration sensible de la diversité et de la beauté qui naissent de cette double appartenance.

Cette soirée présente deux soli intimement liés de Laura “Nala” Defretin et Brandon Malboneige Masele, de la fameuse compagnie Mazel Freten qui conquert les scènes et la Cérémonie d’Ouverture des Jeux Olympiques avec la danse Electro et un hiphop hybride.

La soirée est suivie d’une rencontre avec les chorégraphes.

A découvrir aussi : la création Rave Lucid des Mazel Freten, le 14 octobre à la Block Party – L’Estive, Scène nationale de Foix et de l’Ariège

Cette proposition fait partie des compagnies en circulation dans le réseau HYPE OCC.

Photo © Yosra Farrouj

S’appuyant sur la notion du corps en tant que site où sont préservées les traces de son histoire, trois femmes cherchent à déconstruire ce que leur environnement a gravé en elles ; l’idée que pour s’en sortir, elles doivent devenir ce qu’on appelle à la cité, des « bonhommes ».
Entre désir d’être soi et la nécessité d’adaptation, se construire au féminin relate des stratégies de protection comme de singularisation.

À travers cette deuxième création, Sarah Cerneaux entreprend un travail sur les stratégies de camouflage des femmes issues des Z.U.S. (zones urbaines sensibles), procédé qui consiste à se fondre dans un environnement hostile en adoptant, consciemment ou non, l’apparence, le langage et les comportements de “l’oppresseur”. Une thématique qui fait directement écho à sa propre expérience.

Le festival invite la chorégraphe et ses danseuses à une exploration in-situ de la démarche, imaginé comme une forme à part possible. Elle a carte blanche à inscrire cette proposition dans les espaces extérieurs et intérieurs de l’Agora.

Sarah Cerneaux débute une formation de danseuse-interprète au centre James Carlès à Toulouse à l’âge de 20 ans. En 2004, elle s’installe à Paris et continue son apprentissage auprès de professeurs tels que Corinne Lanselle, Carolyn Carlson, Julien Hamilton ou encore Junior Almeida, un des pionniers français des danses dites hiphop.

Depuis, elle a travaillé avec les compagnies Abou Lagraa, Vincent Mantsoé, David Drouard et Maryse Delente, entre
autres. En 2014, Sarah débute une collaboration avec la compagnie Liz Roche (Dublin) en tant qu’interprète et
intègre, la même année, la compagnie Akram Khan pour une reprise de la pièce Kaash. De retour en France en 2017, Sarah travaille avec la compagnie Amala Dianor et décide en parallèle de développer son propre travail. Depuis, elle a fondé la compagnie LA FACE B et créé le solo Either Way.

La présentation est suivie d’une rencontre avec les artistes.

HYPE OCC présente une forme courte, une extension de la création de Sarah Cerneaux et s’inscrit dans les engagements de camin aktion au sein du Réseau Danse Occitanie. Dans la même dynamique, Cie La Face B est accueillie en résidence au Pôle Chorégraphique Bernard Glandier et à l’Agora, Cité internationale de danse. HIDDEN sera présenté sous sa forme intégrale lors de Mouvements sur la Ville le 4 décembre.

Photo © La Face B